Entrevista a Noah Histeria: «Ya hemos despegado»

Noah Histeria lo componen Doc (voz), Daniel (batería), Salva (bajo), Álex (guitarra) y Javi (piano, sintes y coros), cinco jóvenes de Xátiva (Valencia) que se embarcaron en este proyecto el 2 de junio de 2012. El año pasado vio la luz su primer EP homónimo, grabado bajo la producción de Raúl Abellán y el dos veces ganador de un Grammy Alfonso Ródenas. El sábado estarán en Sala B junto a New Jungle y KAI MARS, será a las 23:00 y las entradas costarán 4€ (con una cerveza incluida). Aprovechando su visita hemos hablado con ellos.

¿De dónde viene el nombre de Noah Histeria?

Surgió de un caso de histeria colectiva que ocurrió hacia 1870 en el pueblo de la Borgoña de Houtefaye. Había una feria allí y aunque el pueblo normalmente contara con 45 personas, había 700 personas. En la zona del Perigord en aquel entonces se tomaba un vino fabricado con uvas Noa o Noah (prohibido en Francia desde 1935). Las cepas de uvas se infectaron de filoxera, hecho históricamente documentado. Resulta que esta filoxera enloquecía a la gente, cocaína líquida como dice Jean Teulé, en «Los caníbales».

En conclusión, esta gente mató a una persona que supusieron que era un espía republicano en Prusia, y resultó ser el alcalde del pueblo vecino. Y no sólo la mataron, la vejaron, torturaron, y se la comieron. Esta gente al día siguiente no sabía nada, y había gente que minutos antes había estado hablando con él. Escalofriante, nos atrajo mucho la historia.

¿Cómo nace la banda allá por 2012?

Nace porque Salva (bajista) y Doc (vocalista) se empeñaron en que había que formar un grupo y, a poder ser, todos de Xàtiva, y lo nuestro nos costó, pero encontramos a las personas adecuadas en el momento adecuado.

 ¿Es imposible ya definir la música con tantas etiquetas? ¿Por ello habéis  creado la vuestra propia (sonido Noah)?

Cuando empezamos como grupo, cada uno tenía sus influencias, y esto nos parecía raro, creíamos que si no íbamos a piñón con algo acabaríamos siendo tan ambiguos que nadie nos entendería. Más tarde nos dimos cuenta de que precisamente esforzarse por que cada uno aportara lo que traía de casa daba como resultado un sonido más personal, ya que nadie intenta “imitar” para estar dentro de la onda del “estilo” que el grupo practica. Finalmente, no hay estilos. No hay gustos musicales, hay músicos con influencias. Y dos músicos con exactamente las mismas influencias pueden transmitir cosas completamente distintas, y es que cada persona es un mundo, de manera que simplemente nos centramos en expresarnos musicalmente de la manera más sincera posible y al margen de ideas y concepciones más allá de las puramente necesarias para comunicarse entre nosotros (que cada vez son menos). Así que con todo ello, hemos conseguido un sonido que nos identifica, un sello propio que, eso sí, está en constante evolución.

¿Qué creéis que es lo que hace del sonido de Noah Histeria algo diferente?

Que es coral, muy coral. Es un uno para todos y todos para uno. Es diferente porque cada persona, cada músico es diferente, y eso es lo que nosotros hemos intentando potenciar. Si se hubieran juntado 5 personas distintas para formar un grupo, el sonido sería completamente distinto. Somos nosotros los que estamos en ese grupo, y son cada una de las 5 personas que lo conforman la que va a definir el sonido de Noah. Parece muy sencillo, algo abrumadoramente simple y obvio, pero ser tú mismo, como en todas las facetas de la vida, y no sentirte arrastrado por clichés, corrientes o el qué dirán es algo que exige independencia y trabajo individual y grupal.

Sois cinco miembros en el grupo, cada uno con sus gustos pero… ¿Qué grupos os han marcado y han sentado las bases para la banda?

Muchísimos, muchos más que muchísimos, porque somos muy “esponjas” y muy “veletas”. Pero si tenemos que decir algunos, quizás incluiríamos a Deftones, Opeth, Tool, Muse, Incubus, Cynic, The Contortionist, TesseracT, Porcupine Tree, Haken, Meshuggah, Periphery y un largo etcétera.

 ¿En qué momento de vuestro camino estáis ahora? ¿Cuáles son vuestros planes más cercanos?

Estamos en ese bonito momento en el que nos sentimos enormemente satisfechos del camino recorrido hasta ahora y enormemente motivados de continuar el camino y disfrutar de él. Nos sentimos inspirados, con muchas ideas, y eso dará pie a un álbum largo para 2016. Por nuestros planes pasa el sentarnos a componer dejando fluir esas ideas, aunque continuaremos con algunas fechas que tenemos cerradas.

Hoy comentabas en Facebook que hacía un año que estabais grabando vuestro primer videoclip, por aquel entonces te parecía algo increíble. ¿Momentos como ese compensan lo duro que puede ser el mundo de la música?

Voy a ser totalmente sincero. Para nosotros, en nuestra experiencia, de duro no ha tenido nada el mundo de la música. Lo que nos ha dado, las experiencias increíbles que nos ha permitido vivir, lo llevaremos con nosotros toda la vida. El videoclip fue otra más de esas experiencias en las que disfrutas como un enano mientras creas algo con todo el mimo y el amor del mundo.

¿Cuál ha sido el momento con el que os quedáis hasta ahora?

Hay tantos… Pero el más intenso por ser la culminación de un año extraordinario fue el viaje a París, para tocar en la mítica sala The Backstage como subcampeones del concurso EMERGENZA España. Carretera y manta durante 4 días, convivencia con amigos, enseñar a los franceses de qué pasta estábamos hechos, turismo por la Ciudad del Amor. 21 horas ida y 21 horas vuelta. Eso fue demasiado.

¿Confiáis en que 2015 sea el año de despegue de Noah Histeria, ¿están siendo así los primeros meses?

Llámame optimista si quieres, pero despegar ya hemos despegado. Hemos crecido en 2014 tras el lanzamiento de nuestro primer trabajo y ahora lo que queremos para este 2015 es seguir creciendo en la misma línea, ni más ni menos, y para ello hemos trabajado para construir unas estructuras que nos permitan seguir creciendo. Hemos aprendido y seguimos aprendiendo a llevar este proyecto adelante con perspectivas de crecimiento. Vamos a seguir apretando los dientes.

¿Cómo es para un grupo emergente organizar una gira? ¿Qué problemas encontráis a la hora de montar un concierto? ¿Es posible llevar a cabo una gira sin apostar los ahorros de los miembros del grupo?

Organizar una gira propiamente dicha es algo, a día de hoy, inviable para una banda de nuestra envergadura. Nos queda mucho trabajo por hacer para que los amantes de la música de cualquier rincón de España (de momento, empecemos por intentar ser profetas en nuestra tierra) nos conozcan y quieran pagar una entrada para venir a nuestros conciertos. Obviamente, no somos tan ilusos como para organizar una gira pensando que las salas nos van a pagar un caché para cubrir costes sin que nosotros como banda acabemos generando, por lo menos, ese dinero.

Por tanto, nuestra estrategia es simple: trabajamos para crear “hype” de Noah Histeria en ciertas regiones donde creemos que se apuesta más por la escena alternativa y, una vez generado un público potencial, vamos para allá, sin excesivo miedo a acabar palmando pasta. Y luego nos volvemos a casa, así que nada de giras de un mes. Vamos partido a partido.

¿Qué papel juegan los concursos de bandas para un grupo como vosotros?

El concurso EMERGENZA nos lanzó como banda a nivel de difusión y nos dio la oportunidad de “internacionalizarnos” en Francia. El concurso Lasting o El Campello nos proveyeron de unos recursos económicos más que interesantes. Este tipo de iniciativas siempre vienen bien. Lo que está claro es que el 90% de los concursos musicales está enfocado al marketing y difusión de los festivales o promotores que lanzan el concurso, lo cual es perfectamente legítimo. Como lo es que nosotros elijamos no participar en los que solicitan el voto popular como criterio de criba.

Según leo algunos de vosotros habéis pasado por el Conservatorio, ¿os ha servido de algo vuestro paso por allí de cara a la banda?

Sí, sin duda. El conocimiento siempre es bienvenido siempre y cuando entiendas que es una herramienta más para el desarrollo de la creatividad. Pero la creatividad en sí misma es creación propia, no es seguir las pautas que los grandes compositores de la Historia ya desarrollaron varios siglos atrás. Lo hecho, hecho está, hagamos algo nuevo desde nuestro conocimiento e influencias, pero hagamos algo propio.

El sábado estaréis en Murcia junto a los murcianos New Jungle, ¿los conocíais antes?

Sí, desde hace poco, oímos hablar de ellos, una banda con mucho movimiento en la escena murciana dentro del rock. Nos gustan y, sobre todo, nos caen increíblemente bien. Que las bandas locales nos pongan las cosas tan fáciles es de agradecer.

También estarán KAI MARS, será su primer concierto fuera de territorio valenciano, ¿sentís que las bandas os tenéis que apoyar entre vosotras?

KAI MARS es nuestra banda hermana. Tenemos algunas otras que consideramos hermanas, como Erich Zann, Our Next Movement, Munmira (por cierto, también de Murcia), Morgana vs Morgana, etc. Pero con KAI es algo especial, compartimos local de ensayo y sentimos que nos ven como hermanos mayores de los que aprender.

Son una super banda, joven y con un potencial increíble, es de esas bandas que sorprende por su frescura y por saber transmitir agresividad y dulzura en una misma canción. Nos conocemos sus canciones de memoria, y ellos las nuestras.

¿Es el apoyo entre bandas una manera de suplir la falta de apoyos por otros lados?

No sentimos que haya tanta falta de apoyo, al menos en nuestro caso concreto. Ensayamos en un local municipal que nos cuesta 0€ al mes en Xàtiva. ¿Qué queremos más? ¿Que nos paguen por tocar sin generar en taquilla el dinero de nuestro caché? ¿Que nos den oportunidades en grandes festivales por nuestra cara bonita?

Hay 800.000 grupos, estar donde queremos estar es algo que nos tendremos que merecer. El tiempo pone a cada uno en su lugar (el tiempo y el trabajo, por supuesto).

¿Un mensaje a nuestros lectores para que se animen a pasar el sábado por Sala B?

No hemos visto el directo de New Jungle, pero seguro que si vinieran por nuestra zona, iríamos a verles, porque somos unos curiosos de la música y nos gusta descubrir cosas nuevas. Por tanto, para todos aquellos curiosos de la música que quieran descubrir algo nuevo, estoy convencido que KAI y que nosotros tenemos algo que decir, algo que hemos trabajado con todo el mimo posible para que sea intenso y disfrutable. Si hemos puesto la entrada a 4€ es para que la gente tenga su cervecita y para ir y volver a casa, simplemente. Si el teletransporte estuviera inventado, por nosotros la hubiéramos puesto gratis.

Nos gusta compartir nuestra música y nos encanta hablar con la gente que nos ha dado la oportunidad de escucharnos tras el concierto. Nos gusta lo que hacemos y eso es lo que va a ver todo el que se acerque a la Sala B.

Un abrazo a todos y gracias a C’mon Murcia por vuestro apoyo, os guardamos bajo llave en un lugar de nuestro corazón.