Estela Gris es el proyecto que comparten Marta y Sefi, dos músicas murcianas que en 2024 decidieron poner en marcha un dúo en el que caben el post-punk, la new wave, el synthpop y el pop. Su música mezcla guitarras atmosféricas, sintes ochenteros y melodías pegadizas con una cierta dosis de oscuridad y melancolía. O, como ellas mismas lo definen, una especie de “fiesta retro en el sótano de tu casa”.
En poco tiempo han pasado por escenarios como Garaje Beat Club y REM, han participado en CreaMurcia, han llevado su música fuera de la Región y han compartido escenario con bandas como Alcalá Norte y Lone Assembly. Ahora, con su primer EP recién publicado, toca conocer un poco mejor a Estela Gris: cómo trabajan juntas, qué música escuchan, de dónde salen sus canciones y qué tienen preparado para todo lo que viene.
¿De dónde surge el nombre Estela Gris? ¿Tiene algún significado especial para vosotras?
Marta: Pues surge de la primera estrofa de “Mi Habitación”, la primera canción que hicimos. Estábamos componiendo y yo estaba haciendo la letra y me salió “Estando en mi habitación traspasó un rayo de sol. Era una estela gris, en tu piel la vi morir”, y entonces Sefi me dijo: “¿y si nos llamamos Estela Gris?”. Me pareció una idea fabulosa, sobre todo por el haz de luz que representa la estela y el color gris, como haciendo referencia a que no nos íbamos a tirar ni muy a la oscuridad ni a lo happy flower, lo vimos como un punto intermedio que de algún modo abrazaba la idea de la unión entre las dos. Así que, así se quedó.
¿Cómo definiríais Estela Gris a alguien que todavía no os ha escuchado?
Sefi: Siempre nos gusta decir que Estela Gris es como “una fiesta retro en el sótano de tu casa” (risas), es algo divertido a la vez que íntimo y underground. Tenemos ritmos y sintes ochenteros que te animan a bailar y también guitarras atmosféricas que van desde el post-punk al pop.
Sois un dúo, pero vuestro sonido tiene bastantes capas. ¿Cómo os repartís el trabajo a la hora de componer y construir las canciones?
Marta: Sefi trabaja mucho el esqueleto de la canción o la idea principal y aunque las dos trabajamos en la letra, creo que su trabajo es más estructural en cuanto a las bases de la canción, mientras que el mío sería más el de moldear los temas. Normalmente, Sefi coge una base de batería y comienza a tocar, sacando algún arreglo improvisado; ahí es cuando entro yo a ver qué puedo hacer con eso, empezando con la letra o con las melodías de los sintes y de la guitarra. Para mí es como si entre las dos fuéramos construyendo una casa desde cero en la que de primeras ella pone el cemento y yo las herramientas, y es a partir de ahí cuando vamos levantando la estructura entre las dos.
¿Qué aporta cada una de vosotras al proyecto y cómo se complementan Marta y Sefi?
Sefi: Tanto en composición como en el directo vamos 50-50, la verdad que nos ha salido así desde el inicio. Hay algún tema en el que una canta más que otra, pero luego llega otra canción y lo hacemos casi al contrario. Realmente nos repartimos bien las tareas (risas).
La verdad es que Marta aporta mucha más diversión en el directo y en las canciones tiene ideas más atrevidas y locas. Yo soy más introvertida y pongo mi granito de oscuridad, melancolía y más acordes menores, por lo que nos complementamos muy bien. Nos pasa igual a la hora de componer y tener ideas, tenemos mucha confianza y discutimos lo que es mejor para la canción. Yo también soy más caótica y Marta es mucho más templada, todo el rato es una balanza que por ahora está muy bien equilibrada, y que siga así (risas).
¿Cómo habéis llegado a esta combinación de estilos y cuándo sentisteis que empezabais a encontrar vuestro propio sonido?
Marta: Nosotras ya llevábamos trabajando juntas con Las Wonder seis años cuando empezamos con este proyecto, por lo que desde el inicio de Estela Gris ya conocíamos cada una la manera de actuar musicalmente de la otra, haciendo que entendernos y la toma de decisiones fuera mucho más fácil que cuando empiezas de cero con alguien que no conoces.
Cuando empezamos con el dúo, yo ya sabía lo que ella quería hacer porque Sefi fue muy específica. Yo confío mucho en lo que ella hace, tiene una intuición musical muy particular, cuando toca con la guitarra es muy expresiva y emotiva, a veces pienso que habla más con su música que con lo que dice (risas). Yo pienso que de verdad ella necesita expresarse con la guitarra para vivir, es su instrumento, tú ponle guitarras y pedales a Sefi y se sentirá como pez en el agua, yo la admiro mucho; es como una caja que siempre está llena de ideas, de canciones, tiene una creatividad sin fin.
Con esto quiero decir que la idea de comenzar Estela Gris fue de ella, yo sólo confié y me dejé llevar, cosa por la que siempre le estaré agradecida, porque he aprendido mucho y disfrutado haciendo cosas diferentes a las que solía hacer, como cantando un poco menos y tocando un poco más, dejando de lado el protagonismo en un escenario para aprender a ser dos. Para mí ha sido también un aprendizaje de dejar un poco el ego de lado y trabajar por el bien común. En una banda, si se va alguien, se encuentra un sustituto y la cosa siempre puede seguir para adelante, ¡hasta reemplazando al cantante!; pero en esto no, si una de nosotras dos se va, c’est fini.
Y bueno, después de todo esto y para terminar de contestar a la pregunta, diré que el sonido que representa a Estela Gris, la intención, estaba ahí desde el principio; aunque poco a poco lo hayamos ido perfilando con una producción cada vez más minuciosa y pendientes de cada detalle, sabíamos hacia dónde íbamos.
Habláis de mezclar lo nostálgico con lo contemporáneo. ¿Qué elementos del pasado os interesan especialmente y qué queréis aportar desde el presente?
Sefi: Yo soy muy nostálgica. Me gusta ese sentimiento de añoranza, hay sonidos que te dan ese mood, como una tristeza guay, una melancolía, un recuerdo de algo que viviste y que nunca se volverá a repetir, pero que el simple hecho de recordarlo o pensarlo te produce placer. Creo que eso es lo que a veces en ciertas canciones queremos transmitir: emociones, viajes sonoros que te teletransportan de donde estés y te hagan viajar.
A las dos pasa mucho que la música de los ochenta y también de los noventa nos transmite esto y nos gusta replicarlo en nuestras canciones. Del presente, disfrutamos aportando al proyecto una producción moderna, actual y a veces, por qué no, arriesgada. A mí lo que más me gustó cuando empezamos con Estela Gris fue fluir un poco con lo que te apetezca y soltar y eso es precisamente lo que queremos expresar.
¿Qué papel tienen las experiencias personales a la hora de escribir?
Marta: Mucho y ninguno a la vez, porque lógicamente, las vivencias personales siempre te inspiran para comenzar a escribir, pero por otro lado, hay veces que aunque tengas una idea y empieces a escribir sobre algo, te puedes sorprender durante el desarrollo de la canción y acabar cambiando el mensaje principal. A veces la música te acaba mostrando otros caminos que al principio no veías, el paisaje puede ir cambiando según la melodía que vamos haciendo.
¿Cómo ha cambiado Estela Gris desde que grabasteis las primeras canciones hasta llegar a “El Momento”?
Sefi: Mucho, sobre todo a la hora de conseguir nuestro sonido. Cuando grabamos “Chica Seria” con Alejandro fue como el despertar de Estela Gris, entendió perfectamente el proyecto y nos aportó muchísimo para hacer el resto de temas del EP. Realmente nos impulsó a seguir, ya que en un primer momento no estábamos a full, simplemente lo hacíamos por diversión. “Chica Seria” hizo que algo dentro de nosotras se moviera y nos dieran más y más ganas de seguir creando nuevos temas. Ahora se puede decir que tenemos un sonido más sólido y característico que al principio.
Alejandro Leiva, de Bum Motion Club, se ha encargado de la grabación y mezcla. ¿Cómo ha sido trabajar con él y qué ha aportado a vuestro sonido?
Marta: Para nosotras es un jefazo en toda regla, ha sabido trabajar desde el primer momento con lo que le hemos ido dando y nos lo ha hecho todo muy fácil. Lo conocimos en un concierto de Bum Motion Club en La Yesería, nos presentamos y nos intercambiamos los contactos. Más adelante, fue él quien se interesó en trabajar con nosotras después de escuchar nuestros dos primeros singles, ofreciéndose a mezclar “Chica Seria”.
El resultado nos gustó tanto que desde entonces, comenzamos a trabajar juntos y siempre nos hemos entendido muy bien, a veces con algún rompecabezas que nos ha costado, pero eso es lo normal en este mundo. Alejandro es un fenómeno, tiene mil ideas en la cabeza y no es de esos productores que te cambian lo que llevas en cuanto pisas el estudio, es muy respetuoso con nuestro trabajo y ha sabido aportar una impronta en el sonido que tenemos que creo que es bastante reconocible, sobre todo en las guitarras, las baterías y la mezcla de las voces.
¿Qué artistas o discos han sido especialmente importantes en la construcción del sonido de Estela Gris?
Sefi: Meses antes de probar en el CreaMurcia, estaba en bucle con Aziya (en concreto su EP “Bambi”), una artista que me flipó. Es una mezcla de guitarras oscuras con un pop luminoso, y fue ahí donde me picó la curiosidad con la oleada de post-punk actual, como Depresión Sonora. Y a la misma vez, escuchar toda esta música me hizo querer ponerme de nuevo grupos que llevaba tiempo sin escuchar, como Joy Division o New Order.
Al final nos poníamos todos estos grupos una y otra vez, compartiendo los temas que nos molaban, hablando de por qué nos gustaban y escuchando discos juntas.
¿Qué escucháis cuando no estáis haciendo música? ¿Hay algún artista que quizá sorprenda?
Marta: Muchas veces simplemente la radio o listas aleatorias de Spotify, incluso las típicas para limpiar en casa o para cocinar, jaja. A mí me gusta mucho escuchar cosas tipo The Last Dinner Party, Priestgate o Swim School. Pero, si queréis sorpresas, os puedo contar que a veces me pongo a Laura Pausini, La Oreja de Van Gogh o a los Backstreet Boys, jajaja.
Además, estoy enganchadísima a Deforme Semanal, el podcast. Y bueno, a Sefi últimamente le gusta ponerse BRAVA, una artista que si escucháis, seguro que también os sorprende.
¿Cómo cambia Estela Gris cuando pasa del estudio al escenario?
Sefi: Al estudio siempre llevamos una maqueta de casa y Alejandro nos va guiando para grabar los diferentes instrumentos y las voces. Marta se encarga de grabar los diferentes sintes, yo grabo guitarras y bajos, aunque en ocasiones es Alejandro quien nos ayuda tocándolo. Luego grabamos cada una nuestras voces.
Una vez que lo tenemos todo es cuando decidimos qué hacer de cara al escenario, seleccionamos los instrumentos que van a sonar en nuestra base y los que tocaremos en directo. A veces me gustaría tocar el bajo y la guitarra a la vez, jajaja.
¿Cómo veis actualmente el circuito de salas y bandas emergentes de Murcia? ¿Sentís que existen espacios para que propuestas como la vuestra crezcan?
Marta: Sin duda, Murcia es como un río en ebullición para esto de la música. La gente de fuera siempre se sorprende por la cantidad de artistas que salen de Murcia, una región relativamente pequeña para la gran oferta musical que tiene.
Pero es que la realidad es que siempre lo han hecho muy bien los organismos correspondientes para fomentar la creatividad de los murcianos, con certámenes, concursos, festivales de pequeño y gran formato y distintos circuitos en salas para que el artista se dé a conocer de un modo un poco más fácil.
Pronto actuaréis en Madrid. ¿Qué supone para una banda emergente poder tocar fuera de Murcia?
Sefi: Es todo un regalo poder mostrar tu música fuera de casa. Es una buena oportunidad para que más personas descubran lo que hacemos. Hace unos meses nos estrenamos tocando en Madrid en la Sala Fotomatón y la verdad es que nos animó mucho ver una sala llena a tantos kilómetros de Murcia. Tocar fuera nos ayuda a que Estela Gris pueda seguir creciendo.
Estela Gris acaba de cerrar su primer capítulo con “El Momento”. Si este EP es el comienzo de vuestra historia, ¿qué os gustaría que ocurriera en el siguiente capítulo?
Marta: Bueno, siempre está muy guay soñar con cosas grandes, tipo poder dedicarnos a la música, tocar en festivales o hacer muchos sold outs, no lo negamos. Pero de momento, pensamos que lo más sensato es tener los pies en la tierra y disfrutar del camino, eso que siempre se dice y nunca se hace, y, oye, mira, hasta donde llegue la cosa estará bien.
Ahora tenemos varios conciertos fuera de la región, en Madrid, en La Coruña y en Sevilla, que ya es más de lo que a muchos artistas les gustaría, poder salir de casa a mostrar su música, por lo que estamos centradas en disfrutarlos.
En los próximos meses seguiremos marcando fechas en el calendario para 2027, tanto para nuevas canciones como para nuevos sitios donde tocar, con eso ya nos damos con un canto en los dientes.
